先通读教材第一章，然后依次展开下方卡片回顾核心知识点。每张卡片底部有自检题，建议用自己的话作答后再进入案例研究。
绘画：以色彩、线条、形状等视觉元素在平面或载体上创造图像的艺术形式。当代绘画已向四个方向拓展——媒介拓展（数字/光影）、空间拓展（画室→公共）、主体拓展（个人→社区）、功能拓展（审美→社会）。
绘画介入：绘画主动进入公共空间和社会情境，与场所、社区和议题建立对话。三个特征：场所回应性（回应此时此地）、社会对话性（激发思考与行动）、过程开放性（过程本身有社会价值）。
公共艺术：公共空间中面向公众的艺术。分传统型（纪念碑/装饰壁画）和新类型（Suzanne Lacy，参与性/社会性/过程导向）。五大属性：公共性、艺术性、在地性、教育性、多样性。
乡村公共艺术：扎根乡土文化脉络，回应农村真实需求的公共艺术实践。涵盖物质空间、文化活化、社会治理、产业融合四个层面。
"绘画介入"的三个核心特征是什么？请用自己的话各写一句解释。
社会目的：① 文化记忆与传承（如Judy Baca《洛杉矶长城》）② 社区凝聚与认同 ③ 文化自信建设 ④ 社会动员与治理
功能性：① 空间营造（改变视觉特征）② 经济赋能（艺术旅游/文创/品牌）③ 标识导引（视觉系统/导引）
审美与教育：① 美育普及（"美育在日常"）② 审美素养提升 ③ 创造力激发（被动观者→主动创作者）
💡 选题的本质就是回答三个问题：为谁服务？解决什么问题？实现什么价值？
请举一个你身边的例子，说明公共艺术如何实现"经济赋能"或"社区凝聚"功能。
第一层·直接应用——绘画本体作为公共艺术：壁画、涂鸦、建筑彩绘（Rivera、Keith Haring、农民画）
第二层·媒介转换——绘画图像经其他媒介重现：大尺度喷绘、数字投影、纺织品转译（JR肖像项目、草间弥生波点）
第三层·理论转换——绘画理论指导非绘画公共艺术：透视幻觉、色彩感知、几何抽象（里昂错视画、Sol LeWitt）
第四层·观念融合——绘画思维贯穿公共艺术：蔡国强火药画→仪式体验、徐冰书画→装置
第五层·社会功能交叉——文化记忆/社会动员/经济赋能等功能层面的深度交叉
teamLab的数字沉浸艺术属于五层关系中的哪一层（或哪几层）？请说明理由。
按空间分类：建筑表面｜城市公共空间｜自然景观｜室内公共空间｜数字/虚拟空间
按创作方式分类：
| 方式 | 声音类型 | 选题基调 | 与社区关系 |
|---|---|---|---|
| 委托式壁画 | 集体声音 | 庆典/纪念 | 为社区代言 |
| 自发式街头 | 个人声音 | 批判/反思 | 向权力发声 |
| 参与式共创 | 共创声音 | 赋权/疗愈 | 与社区共语 |
| 协商式创作 | 对话声音 | 交融/发展 | 与社区共建 |
按观念分类：纪念性｜场地回应性｜社会批判性｜参与式/社区型｜跨媒介/数字
Banksy的政治涂鸦在三维分类中如何定位？（空间/创作方式/观念各属哪类？）